Aqua Timez

Aqua Timez  Band yang terbentuk pada tahun 2000 setelah dua anggota asli bertemu di internet dan menemukan bahwa mereka menghadiri universitas yang sama. Pada pembentukan merekadengan semua anggota mereka saat ini pada tahun 2003, nama band ini adalah Aqua Times,ejaan nama mereka saat ini. Tidak ada rilis utama datang dari band selama periode ini. Band inidiubah namanya sendiri ke Aqua Timez pada tahun 2005. Rilis pertama mereka dengan nama ini adalah sebuah mini-album charted yang baik di Oricon.

Pada tahun 2006, kelompok ini akan pergi untuk melepaskan kedua mini album dengan tujuh lagu.Kemudian pada tahun yang sama, diumumkan bahwa mereka akan menyediakan lagu tema untukversi film dari anime Bleach. Lagu ini, luar Ribuan Malam. (千 の 夜 を こえ て Sen no Yoru woKoete?) Memasuki singel Oricon dengan posisi 5 dan akan pergi untuk menjual lebih dari 100.000eksemplar.

Belakangan tahun itu, album pertama untuk band ini dirilis. Kaze wo Atsumete adalah full album pertama mereka dan mencapai posisi puncak ke-3 pada tangga lagu Oricon. Sejak dirilis, album ini telah terjual lebih dari 200.000 eksemplar. Shiori, single ketiga mereka, digunakan dalam iklanuntuk sebuah merek minuman yang dikenal sebagai Mitsuya Cider.

Tahun berikutnya pada tahun 2007 band ini akan kembali ke Bleach. Single keempat mereka,Alones, digunakan sebagai lagu pembuka untuk anime 6, serta lagu lain, Velonica, yang Woldmenjadi sed sebagai pembukaan ke-10.

Single pertama mereka, Ketsui ada ni Asa, digunakan sebagai lagu dalam versi film dari StoryBrave.

anggota
Vokal: 太 志 (ふとし), alias Futoshi; lahir 10 Mei 1980
Bass: OKP-STAR (おーけー ぴーす た ー); lahir 25 Maret 1977
Guitar, Programming: 大 介 (だいす け), alias Daisuke; lahir April 12, 1977
Keyboard: Mayuko (まゆこ); lahir September 18, 1977
Drum: TASSHI (たっしー); lahir 21 Agustus 1978

Biografi Ebiet G Ade, Sang Maestro Balada

Abid Ghoffard Aboe Dja’afar lahir di Wanadadi, Banjarnegara, 45 tahun silam. Pria yang kini dikenal sebagai Ebiet G Ade ini adalah seorang penyanyi dan penulis lagu yang karya-karyanya telah melegenda dan terkenal dengan balada yang syahdu dan syair-syair sarat makna dari lagu-lagu yang dibuatnya.

Setelah lulus SD, Ebiet kecil melanjutkan pendidikan di PGAN (Pendidikan Guru Agama Negeri) Banjarnegara. Namun karena tidak kerasan, dirinya pindah ke Yogyakarta. Di Jogja, Ebiet bersekolah di SMP Muhammadiyah 3 dan SMA Muhammadiyah 1. Ebiet termasuk siswa berotak encer. Namun ia tidak dapat melanjutkan perkuliahan di Universitas Gajah Mada karena ketiadaan biaya. Akhirnya Ebiet memilih untuk bergabung ke sebuah grup vokal.

Nama panggilan ‘Ebiet’ tersebut ada sejarahnya. Semasa SMA, Ebiet mengikuti kursus bahasa Inggris di sekolahnya. Pada saat itu, gurunya yang orang asing memanggilnya ‘Ebid’ alih-alih ‘Abid’. Dikarenakan pelafalan bule yang berbeda dari pelafalan Indonesia (‘A’ dibaca ‘E’). Akhirnya lama kelamaan teman-temannya lebih sering memanggilnya ‘Ebiet’. Sedangkan nama ‘G Ade’ merupakan akronim dari nama lengkapnya, ‘Ghoffar Aboe Dja’afar’.

Ebiet memasuki dunia seni di Yogyakarta sejak tahun 1971. Saat itu, dirinya bersahabat dengan sejumlah seniman Jogja yang terkenal  handal bermain kata. Mereka antara lain Emha Ainun Najib (penyair), Eko Tunas (penulis cerpen) dan E.H Kartanegara (penulis). Karir awal Ebiet sebagai penyanyi adalah dengan melagukan syair-syari karya Emha Ainun Najib. Namun ketika masuk dapur rekaman, syair-syair tersebut tak lagi dibawakannya.Hal ini karena Ebiet pernah disindir oleh teman-temannya untuk membuat dan menyanyikan karyanya sendiri.

Ebiet sendiri merupakan seorang pembuat syair puisi yang handal, namun ia tak bisa berdeklamasi dengan puisi tersebut. Akhirnya ia mencari cara lain untuk membacakan puisinya tanpa harus berdeklamasi. Yakni dengan melagukannya.. Inilah cikal bakal Ebiet G Ade yang kita kenal sekarang. Ebiet lebih suka disebut penyair ketimbang penyanyi. 

Pada awalnya, Ebiet hanya tampil di panggung-pangung seputar Jawa Tengah dan DIY saja. Awalnya hal tersebut hanya dilakukannya sebagai hobi semata, namun desakan dari para sahabatnya akhirnya membut Ebiet bersedia memasuki dunia rekaman.

Sekian lama tampil, Ebiet sempat berhenti pada tahun 1990. Selama 5 tahun dirinya tidak pernah terlihat tampil lagi di panggung musik. Pada tahun 1995, barulah ia kembali menyeruak. Dua album ditelurkannya saat itu, yakni Cinta Sebening Embun – Puisi-Puisi Cinta, danKupu-Kupu Kertas. Album Kupu-Kupu Kertas didukung oleh sejumlah musisi papan atas seperti Ian Antono, Billy J. Budiardjo, Purwacaraka, dan Erwin Gutawa.

Pada tahun 1996, Ebiet kembali berkarya dan mengeluarkan album bertajuk Aku Ingin Pulang – 15 Hits Terpopuler. Selang dua tahun kemudian, sebuah album bertajuk Gamelan dirilisnya. Album ini berisi 5 lagu lama miliknya yang diaransemen ulang dengan menggunakan alat musik gamelan.

Pada tahun 2000, Ebiet lagi-lagi merilis album, bertajuk Balada Sinetron Cinta. Tak puas sampai di situ, ayah empat anak ini kembali berkarya pada tahun 2001 dengan merilis album Bahasa Langit, yang didukung sejumlah musisi seperti Andi Rianto, Erwin Gutawa dan Tohpati.

Ebiet menikah dengan Yayuk Sugianto pada tahun 1982 dan dikarunia 4 orang anak. Salah satunya adalah Abietyasakti Ksatria Kinasih yang kini menjadi manajernya.

Profil singkat :

Nama : Abid Ghoffar Aboe Dja’far

Nama Beken : Ebiet G Ade

Tempat / Tanggal Lahir : Wanadadi, Banjarnegara / 21 April 1955

Status : Menikah

Istri : Yayuk Sugianto

Anak:

• Abietyasakti Ksatria Kinasih
• Adaprabu Hantip Trengginas
• Byatuasa Pakarti Hinuwih
• Segara Banyu Bening.

Beberapa karya terbaik Ebiet G Ade antara lain :

“Titip Rindu Buat Ayah

“Dosa Siapa, Ini Dosa Siapa

“Cita-Cita Kecil si Anak Desa

“Nasihat Pengemis Untuk Anak Istri & Doanya Untuk Hari Esok mereka

“Nyanyian Ombak

“Berjalan Di Hutan Cemara

“Hidup I (Pernah Kucoba Untuk Melupakanmu)

“Hidup II (Obsesi KP. I/203)

“Hidup III

“Hidup IV

“Lolong

“Kalian Dengarkan Keluhanku

“Camelia

“Pranala luar

“Berita Kepada Kawan

 

  

Album studio

• Camellia I (1979)
• Camellia II (1979)
• Camellia III (1980)
• Camellia 4 (1980)
• Langkah Berikutnya (1982)
• Tokoh-Tokoh (1982)
• 1984 (1984)
• Zaman (1985)
• Isyu! (1986)
• Menjaring Matahari (1987)
• Sketsa Rembulan Emas (1988)
• Seraut Wajah (1990)
• Kupu-Kupu Kertas (1995)
• Cinta Sebening Embun (1995)
• Aku Ingin Pulang (1995)
• Gamelan (1998)
• Balada Sinetron Cinta (2000)
• Bahasa Langit (2001)
• In Love: 25th Anniversary (2007)
• Masih Ada Waktu (2008)
• Tembang Country 2 (2009)

Kompilasi

• Lagu-Lagu Terbaik I Ebiet G. Ade (1987)
• Lagu-Lagu Terbaik II Ebiet G. Ade (1987)
• Lagu-Lagu Terbaik III Ebiet G. Ade (1987)
• Lagu-Lagu Terbaik IV Ebiet G. Ade (1987)
• 20 Lagu Terpopuler Ebiet G. Ade (1988)
• Perjalanan Vol. I (1988)
• Perjalanan Vol. II (1988)
• Seleksi Album Emas (1990)
• Seleksi Album Emas II (1994)
• 16 Lagu Puisi Cinta Ebiet G. Ade (1995)
• Kumpulan Lagu-Lagu Religius (1996)
• Hidupku MilikMu - Kumpulan Lagu-Lagu Religius Vol. II (1996)
• 21 Tembang Puisi Dan Kehidupan (1996)
• 20 Lagu Terpopuler (1997)
• Lagu-Lagu Terbaik (1997)
• Renungan Reformasi (1997)
• 16 Koleksi Terlengkap Ebiet G. Ade (1997)
• 12 Lagu Terbaik Ebiet G. Ade (1979-1986; 1997)
• 12 Lagu Terbaik Ebiet G. Ade Volume II(1979-1986; 1997)
• Ilham Seni (1998)
• Best of the Best (1999)
• Akustik (2001)
• Balada Country (2002)
• M. Nasir vs Ebiet G. Ade - Penyair Nusantara (2002)
• Nyanyian Cinta (2003)
• Tembang Renungan Hati (2003)
• Tembang Slow (2004)
• Kumpulan Lagu-Lagu Terbaik (2004)
• 22 Lagu Hits Sepanjang Masa (2005)
• Yogyakarta (2006)
• Tembang Cantik (2006)

Lagu dari album lain

• Untuk Anakku Tercinta (1983)
• Surat Dari Desa (1987) dalam album Lomba Cipta Lagu Pembangunan 1987.
• Berita kepada Kawan (1995; versi duet dengan M. Nasir)
• Mengarungi Keberkahan Tuhan (2007; ditulis bersama Presiden Susilo Bambang Yudhoyono)

Penghargaan

Ebiet G. Ade telah menerima sejumlah penghargaan, antara lain:

• 18 Golden dan Platinum Record dari Jackson Record dan label lainnya dari album Camellia Ihingga Isyu!
• Biduan Pop Kesayangan PUSPEN ABRI (1979-1984)
• Pencipta Lagu Kesayangan Angket Musica Indonesia (1980-1985)
• Penghargaan Diskotek Indonesia (1981)
• 10 Lagu Terbaik ASIRI (1980-1981)
• Penghargaan Lomba Cipta Lagu Pembangunan (1987)
• Penyanyi kesayangan Siaran Radio ABRI (1989-1992)
• BASF Awards (1984 - 1988)
• Penyanyi solo dan balada terbaik Anugerah Musik Indonesia (1997)
• Lagu Terbaik AMI Sharp Award (2000)
• Planet Muzik Awards dari Singapura (2002)
• Penghargaan Lingkungan Hidup (2005)
• Duta Lingkungan Hidup (2006)
• Penghargaan Peduli Award Forum Indonesia Muda (2006)
• Sejumlah penghargaan dari berbagai lembaga independen.

http://adityapuspaka.blogspot.com/2012/10/biografi-ebiet-g-ade-sang-maestro-balada.html

Owl City

Biografi Adam Young (Owl City)

Berasal dari kota Minnesota pedesaan selatan Owatonna (populasi 25.000), Owl City sebenarnya hanya satu orang, Adam Young, yang telah parlayed ratusan jam bekerja sendirian di studio rumahnya menjadi karir hit kejutan. Dia adalah yang terbaik dikenal untuk sepotong apung dari synth-pop bulu disebut "Kunang-kunang," yang menduduki puncak tangga lagu Billboard single pada tahun 2009 dan mendorong major label debut album nya, Mata Samudra, ke dalam Top Ten. Video dari "Fireflies" telah dilihat lebih dari 47 juta kali di YouTube. (Sebelumnya, Young diri merilis sebuah EP dan sebuah album, baik yang mendarat di Top 20 chart Album Top Elektronik Billboard.) Muda juga membentuk band hidup di musim panas 2009 dan telah melakukan tur dengan sukses di AS, Eropa , Jepang, dan Australia / Selandia Baru.

Berbicara melalui telepon dari studio rumahnya di Owatonna pada pertengahan Maret (sekitar enam inci salju di tanah hari itu; tidak buruk), Young berkata ia senang tapi masih sedikit bingung dengan daya tarik abadi "Fireflies," karena "ketika Saya menulis lagu itu, tidak pernah dalam pikiran saya yang 'satu baik' off the record. Ini agak sebaliknya-aku berdebat apakah aku harus meletakkannya pada catatan sama sekali.Jadi, ketika mulai berhubungan dengan orang dan menjadi sukses, itu jauh lebih mengejutkan "Ketika ditanya apakah kesuksesan telah menghambat, karena sekarang ada tekanan untuk mengulangi popularitasnya, atau membebaskan, karena sekarang ia telah sukses itu. di bawah ikat pinggang, ia mengatakan, "Saya merasa bebas, dan untuk album baru ini, saya merasa seperti saya bisa menulis apa pun yang saya inginkan.Menulis-bijaksana, saya pasti tidak merasa seperti saya harus mengikuti rumus tertentu, dan lagu-lagu di sana adalah apa pun yang memukul rumah bagi saya. "

Yang tidak mengatakan bahwa terbaru Owl City, All Thing Bright and Beautiful, adalah beberapa keberangkatan luar biasa untuk Young. Kait adalah setiap bit sebagai

catchy dan menarik sebagai mereka berada di Ocean Eyes, sentimen manis dan bermata lebar-meskipun tentu ada kilasan-kilasan kerentanan dan keraguan diri. Young gudang synths cuap dan memancing dan melambung pada trek yang paling, dan itu menyenangkan vokal, yang selalu mengingatkan saya dari versi kurang tegang dari 182/Angels Blink & Airwaves penyanyi Tom DeLonge, belaian pendengar. Sonically, meskipun, ada soliditas tertentu dan juga kemilau dengan produk album baru mungkin, kecanggihan Young meningkat sebagai seorang insinyur dan produser, dan juga dua hari pencampuran dengan Jack Joseph Puig di Ocean Way Studios di LA

"Pada rekayasa seluruh / memproduksi / gigi sisi hal," menawarkan Young, "sebelum memulai catatan ini, saya benar-benar menghabiskan banyak waktu untuk belajar seluk-beluk peralatan yang saya punya, dan juga mencari tahu apa yang potongan lainnyaperalatan yang saya butuhkan untuk melakukan pekerjaan yang lebih baik. Mendengarkan kembali dan membandingkan Ocean eyes dan ini yang baru, Ocean eyes terasa lebih yang belum selesai. Ketika saya sedang merekam Ocean eyes, aku agak kikuk dalam hal apa kontrol tertentu pada berbagai potongan peralatan yang-segila kedengarannya-tetapi dalam beberapa kasus, saya benar-benar hanya memutar kenop, lebih atau kurang. Kadang-kadang saya beruntung melakukan itu, tapi itu memukul atau kehilangan. Pada catatan ini, saya benar-benar bekerja keras mencari tahu bagaimana untuk mendapatkan suara-suara tertentu dan mengendalikan teknologi yang saya miliki. "Studio rumah Young adalah "sebuah ruangan besar di basement bawah garasi. Ini kedap suara, sehingga saya bisa menjadi keras pada pukul empat pagi dan tidak mengganggu siapa pun. Ini hampir seperti tempat saya tinggal adalah studio, dengan tiga kamar tidur terpasang, karena semua yang saya lakukan adalah bekerja di sana, "katanya sambil tertawa. Kecuali bila dia atas di piano, yang tanpa henti berimprovisasi di dalam mencari inspirasi lagu. Sedangkan untuk menulis sebenarnya, muda cenderung untuk bekerja dalam program musik Alasan Propellerhead perangkat lunak dalam hubungannya dengan kedua Logika dan Pro Tools | HD dan bank of synths ia memiliki, mulai dari Clavia Nord Wave, Voyager Moog (digunakan untuk basslines terutama), dan synthesizer lembut seperti Ominsphere Spectrasonics '."Cara saya menulis dan membuat, saya akan mulai dengan garis synth kecil dalam sebuah sesi dengan apa-apa lagi," kata Young. "Mungkin yang akan menjadi jembatan lagu, dan aku akan membangun semacam jembatan yang secara khusus, dan kemudian menulis sebuah ayat atau paduan suara untuk mengikat ke dalam, dan kemudian bagian ini semuanya bersama-sama. Pada saat ini lagu instrumental semua dijalin bersama struktural, maka saya akan pergi melalui dan menulis lirik terakhir, dan itu pada titik di mana biasanya aku mulai demo keluar vokal, dan aku akan mulai membuat segala macam keputusan panning dan vokal dan instrumen keputusan pengobatan. Tapi selalu sangat banyak lapisan dengan lapisan sebagai ia pergi bersama, daripada menulis semua lagu dan kemudian masuk dan merekam. "Lagu yang berbeda mulai dengan unsur-unsur dasar yang berbeda-misalnya, pada album baru, "Dreams Don't Turn To Dust" dimulai dengan "sampel string dalam sesi Alasan.Saya ingat berada di bus tur pada laptop saya dan saya mengumpulkan bahwa string intro-apa sekarang intro dan ayat-ayat lagu itu-sebagai loop sedikit, dan segala sesuatu di luar yang dibangun sekitar itu bagian string bergulir. Aku tahu aku ingin seperti ini berjalan-kecepatan, semacam hip-hop-dipengaruhi getaran, semacam seperti suku awal Called Quest. Kemudian, dari benang-benang string yang saya mulai membangun, menambahkan gitar dan semua itu. "Young secara tradisional melakukan semua pencampuran di rumah di dalam kotak: "Saya mulai di Alasan pada sepasang speaker komputer mengerikan dan saya tidak tahu apa yang saya lakukan, tetapi jenis dikembangkan telinga saya sebagai saya pergi, bermain campuran orang lain , dan mencoba untuk mendapatkan kepala saya di sekitar mereka.Saya benar-benar tertarik pada banyak catatan Blink 182 dan bagaimana mereka pergi tentang mengambil instrumen yang tampak sederhana seperti bagian-gitar, bass, drum-dan membuat ini suara besar, yang benar-benar mengilhami saya dari sisi pencampuran.Jadi saya mencoba mencari cara untuk menerjemahkan beberapa ide-ide itu sendiri musik menjadikannya sebagai besar dan subur dan dinamis dan menarik seperti yang seharusnya. Lalu aku juga belajar banyak ketika saya bekerja dengan Jack [Joseph Puig] di LA"Aku pergi keluar untuk dia di kamarnya di Jalan Samudera jenis pada jam kesebelas.Aku membawa keluar 99 persen-selesai sesi Pro Tools, dan kami berlari segala sesuatu melalui konsol besar Neve, untuk menaruh beberapa cat di atasnya. Ini adalah hal yang kolaboratif yang kami lakukan dalam waktu dua hari, benar-benar. Semua saya plug-in aku telah digunakan di sini di Minnesota semua dicetak untuk audio keras, sehingga apa yang kita miliki adalah dimasukkan melalui kotak-kompresor dan limiter dan yang lainnya-di tempat Jack, dan yang benar-benar menambahkan kilauan bagus. Dia pria yang baik dan begitu profesional. Saya sangat senang dengan apa yang dia lakukan. "

Westlife

Westlife berawal pada tahun 1996 di sligo, sebuah kota kecil di sebelah utara irlandia. 3 orang remaja, shane filan, kian egan dan mark feehtfy yang sering aktif dalam kegiatan teater di ummerhiii college. Ketiga orang remaja tersebut mendapat peran utama dalam sebuah drama grease dan penampilan mereka itu menjadi batu loncatan yang besar. Pada suatu malam setelah pertunjukan. ketika mereka latihan vocal sambil bercanda. tiba-tibamary mcdonagh mendekatinya dan berkata. "saya ingin kalian membentuk sebuah band". Setelah itu mereka mulai membawakan lagu-lagu "take that" sebuah band yang mega populer di pertengahan tahun 90-an.

Ketika akan diberi nama. mary memberikan sebuah nama yang sangat aneh yaitu 6 as l ( kian. shane. mark, derek. michael. dan graham ). Awal tahun 1997, mereka berenam mulai tampil di teater-teater di sligo dan banyak orang yang langsung nge-fans dengan boy band baru ini. fans mereka di sligo terus bertambah. Pada bulan agustus 1997, "6 as 1" tampil dengan membawakan lagu-lagu dari boyzonedan backstreet boys ( bsb ) di hadapan lebih dari 500 orang. Tapi. mereka mempunyai 1 keluhan yartu tidak menyukai nama boy band-nya. Jadi mereka memutuskan untuk mengganti nama boy band mereka menjadi "iou".

"Iou" kemudian merekam sebuah single yang berjudul "to get a girl forever". Sebuah acara berita tv lokal menayangkan acara tersebut dan ternyata penampilan mereka itu menarik perhatian louish walsh. manager dan group band pop yang paling sukses di eropa. kesempatan untuk menjadi band pembuka konser bsb merupakan kejutan yang besar untuk iou. Fans bsb sebanyak 9.500 orang ternyata puas dengan penampilan Iou. Sayangnya ada 1 masalah. walaupun iou sudah bagus namun suara shane, kian, dan mark tidak cocok dengan ketiga personil lainnya. Oleh karena itu, terpaksa dilakukan beberapa perubahan.

Setelah keputusan untuk memecah iou. maka shane, kian, dan mark tampil sebagai trio. Tapi ternyata masih ada yang yang kurang dari suara mereka bertiga. Mereka merasa perlu ada vocal tambahan agar suara mereka benar-benar harmonis. Maka diadakan audisi di dublin, irlandia untuk mencari personil keempat. Ratusan penyanyi muda yang antusias ikut dalam audisi tersebut. termasuk di antaranyanicky byrne dan bryan mcfadden. Nicky dan bryan pun sebenarnya sudah lama berteman. Mereka berdua sering bermimpi menjadi anggota group dan sejak masih kanak-kanak. Mereka berharap keduanya bisa terpiiih. tapi yang dicari hanya 1 orang. Namun keberuntungan tenyata memihak kepada mereka. Akhirnya nicky dan bryan pun menjadi personil iou. Untuk memulai langkah yang baru. mereka mengganti nama boy band-nya untuk ketiga kalinya. Nama boy band mereka adalah westside ( yang merupakan sebuah penghargaan terhadap sligo. kampung halaman shane, kian, dan mark di westside-nya irlandia).


kehidupan shane, kian, mark, bryan dan nicky sebagai westside ternyata tidak berlangsung lama. Karena nama westside sudah menjadi nama group band lama. Oleh karena itu, kelima cowok keren ini terpaksa mengganti nama boy band-nya untuk keempat kalinya. Kali ini mereka memilih nama westlife. Pada bulan juli 1998. westlife mulai tampil keliling inggris bersama boyzone dan pada bulan oktober. mereka menerima penghargaan dan majalah smash hits award sebagai "best new tour

act".

Pada tanggal 19 april 1999, single mereka yang berjudul "swear it again" menjadi best seller. Dengan dirilisnya single kedua "if i let you go", westiife berhasil menjadi boy band pertama yang kedua single-nya menduduki posisi puncak di tangga lagu inggris. Tapi mereka tidak puas sampai di situ. Single ketiga, keempat, dan kelima juga berhasil duduk di peringkat pertama tangga lagu inggris dan merupakan sebuah kesuksesan besar yang tidak pernah dirasakan group band mana pun di inggris.

Setelah sekitar 7 tahun bersama, akhirnya bryan mcfadden memutuskan untuk keluar dan westiife. Keputusan ini sangat disayangkan oJeh banyak pihak. Terutama rekan-rekan westiife. Bryan memilih untuk menghabiskan sebagian besar waktunya bersama keluarganya dengan mantan anggota Atomic Kitten, Kerry Katona, meski mereka kemudian berpisah dan dia mengganti ejaan nama depannya menjadi 'Brian'. la juga memilih untuk berkarir sebagai penyanyi solo. Meskipun terasa begitu berat. namun shane, nicky, kian dan mark dapat menerimanya jika itu yang terbaik. Sejak tanggal 19 Agustus 2005, bryan resmi meniggalkan westlife dan bukan lagi merupakan personil westiife.

Westlife juga empat kali berturut-turut memenangkan penghargaan "Record of the Year" ITV dengan single mereka "Flying Without Wings", "My Love", "Mandy", dan "You Raise Me Up". Westlife tidak berhasil menembus industri permusikan di Amerika Serikat, walaupun single perdana mereka, "Swear it Again", pada waktu itu cukup populer di radio dan MTV AS. Pada acara MTV TRL, video klip "Swear it Again" pernah diminta beberapa kali, dan masuk pada chart "hot 100" di salah satu majalah di AS (Billboard Magazine) edisi musim panas di urutan ke-20.

Hingga kini mereka belum berhasil meraih kesuksesan serupa di AS. Album debut mereka gagal setelah dirilis pada tahun 2000 dan itulah satu-satunya album mereka yang dirilis di sana. Hal tersebut tidak berarti tidak ada perkembangan fans Westlife di sana. Band ini juga sangat terkenal di Asia, Eropa, Australia, dan beberapa negara di Amerika selain AS. Seperti boyband lainnya, album-album mereka ditujukan kepada para remaja perempuan, walaupun ada juga fan mereka yang pria (kurang lebih sebesar 20% fan dari Westlife adalah pria). Beberapa kali Westlife pernah tampil di beberapa tempat komunitas gay. Pada tanggal 19 Agustus 2005 salah satu anggota band mereka, Mark Feehily, menyatakan dirinya seorang gay kepada publik serta keberadaannya menjalin hubungan dengan seorang mantan anggota grup musik V bernama Kevin McDaid.